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Photographie pour la pochette de l’album Alladin Sane, 1973. Photographie de Brian Duffy. Copyright Archive & The David Bowie Archive.

Après un succès phénoménal à Londres au printemps 2013, la première rétrospective d’envergure « David Bowie is » conçue par le Victoria and Albert Museum pose ses valises à la Philharmonie de Paris du 3 mars au 31 mai 2015. L’itinéraire riche et fascinant d’une icône musicale unique et inclassable.

DAVID BOWIE IS…

Plus de 45 ans que David Bowie truste les hit-parades et cinq décennies qu’il consacre sa vie à la musique. Initié à cet art par son grand demi-frère Terry Burns (auquel il rendra hommage à travers son personnage Aladdin Sane), il apprend à jouer du saxophone dès l’âge de 13 ans. À 16 ans, il quitte l’école. Après une brève carrière dans une agence de publicité, il décide de devenir musicien professionnel un an plus tard. En juillet 1969, sa chanson Space Oddity est dans le top 5 des ventes de disques en Angleterre. Sa carrière est lancée. Suivront une discographie impressionnante – avec plus de 33 albums et de nombreuses compilations – et des succès à gogo : Life On Mars ? (1973), Rebel Rebel (1974), Wild Is The Wind (1976), Sound And Vision (1977), Ashes To Ashes (1980), Under Pressure (1981), Let’s Dance (1983), China Girl (1983), Dancing In The Street (1985), Absolute Beginners (1986)… C’est aussi à ce moment là que David endosse ses différents rôles de personnages énigmatiques, ses avatars. Se métamorphosant continuellement, il sera tour à tour Major Tom, cet astronaute perdu dans l’espace, Ziggy Stardust, Aladdin Sane, Halloween Jack, le Thin White Duke, le détective Nathan Adler et le Minotaure.

CIS:

Bottes de scène de la tournée Alladin Sane, 1973. Courtesy of the David Bowie Archive. Copyright Victoria and Albert Museum.

UN ARTISTE UNIQUE AUX MULTIPLES FACETTES

Cette rétrospective regroupe plus de 300 objets parmi lesquels textes de chanson manuscrits, costumes originaux, photographies, films, clips vidéo, décors de scène, instruments de musique, illustrations de ses albums permettant de comprendre le processus créatif et le parcours hors normes de cet artiste unique et finalement inclassable. Pionnier de la musique pop et bien que fasciné par le hasard et le cut-up qu’il pratique couramment dans l’écriture de ses textes, David Bowie ne laisse justement aucune place au hasard dans sa démarche artistique. Contrôlant toujours personnellement l’ensemble de son œuvre de la musique aux pochettes de disques, de la scénographie de ses spectacles au merchandising, David Bowie, toujours à la recherche de nouvelles idées, doit son succès non seulement à son immense talent mais aussi à son refus de se plier aux attentes et aux exigences des maisons de disques. Les bonnes vieilles recettes pour investir les premières places des charts, il les laisse aux autres stars de la musique. David Bowie ne reste pas cantonné dans un style musical mais se renouvelle sans cesse, passant du glam rock au funk, de la soûl au disco. Toujours avec une longueur d’avance sur ses congénères.

David Bowie, 1973. Photographie_ de Masayoshi Sukita - © Sukita The David Bowie Archive

David Bowie, 1973. Photographie de Masayoshi Sukita. Copyright Sukita The David Bowie Archive.

LE MÉCÉNAT DE MAKE UP FOR EVER

Make Up For Ever participe à cet événement phare à travers plusieurs actions. D’abord en mobilisant ses élèves de l’Academy sur le concert-performance Wiebo de Philippe Découflé, où les futurs Make-up artists maquilleront des artistes sur scène. Mais aussi, avec tous les mercredis, de 16h à 18h, des ateliers proposant aux visiteurs de l’exposition d’arborer un maquillage « référence à la star ». De même, un jeu concours #DavidBowieIsMe propose de poster leurs photos maquillés en Bowie sur les Twitter et Instagram dédiés, et tenter de remporter des disques Bowie, des coffrets de maquillage Make Up For Ever ou un appareil photo.

INFORMATIONS PRATIQUES DE DAVID BOWIE IS

Philharmonie de Paris, 221, avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. Tél. : 01 44 84 44 84. Espace d’exposition temporaire (Philharmonie 1), heures d’ouverture : mardi à jeudi de 12h à 20h et durant les vacances scolaires de printemps (du 21 avril au 3 mai) de 10h à 20h ; vendredi et samedi de 10h à 22h ; dimanche de 10h à 20h. Dernier accès à l’espace d’exposition temporaire 1h avant la fermeture de l’exposition. L’espace d’exposition temporaire est fermé tous les lundis. Métro ligne 5, station Porte de Pantin. Tram ligne 3b, station Porte de Pantin. RER ligne E, station Pantin.